Трагические таски отличалис: крупным* черта лица, вьп-арапенными глазами, оольшим открытым ртом.

Все лицо носило выражение ужаса, свирепости и страдания. Маски в древнегреческой комедии, так же, как и трагические, имели застывшее выражение (рис. 3). Безобразные уродливые черты лица были искажены в гомерическом смехе. Они носили гротесковый, карикатурный характер.

Если актеры изображали современников, то они надевали маски, которые имели портретные шаржированные черты определенного лица.

Во II в. н. э. был составлен специальный каталог масок. Скульптор Поллукс дал подробное описание трагических и комических масок, разделив их на мужские и женские, классифицируя их по возрастам и социальному положению. Для изготовления масок использовались всевозможные материалы. Они имели различные формы и передавали самые разные человеческие чувства: гнев, радость, печаль, злость. Дополнением к маскам были парики и бороды, которые делались из высушенных волокон растений, которые были ярких сочных цветов.

Поллукс в своем каталоге масок очень подробно знакомил актеров не только с маской, но и прической, цветом волос. «Курчавый юноша — белокурый, волосы начесаны на онк, брови приподняты; вид свирепый». «Бледная женская маска (охра) — с густыми черными волосами; печальный взгляд, цвет лица от названия (охра)». «Белый муж, весь седой, с локонами вокруг головы; борода жесткая, нависшие брови; белый цвет лица, онк невысокий». «Главный старик имеет венок из волос вокруг головы, нос у него горбатый, лицо плоское, правая бровь приподнята».*

Портретные маски вызывали среди народа большой ажиотаж, так как в них узнавали знакомые черты высокопоставленных лиц, именно поэтому со временем портретные маски были запрещены. Отказаться же целиком от них было невозможно, и маскам стали придавать безликое (не портретное) уродливо-гротесковое выражение лица. Полумаски на сцене использовались значительно реже.

Грим в древнеримском театре. Римский театр зародился из примитивных сельскохозяйственных праздников урожая. Он не был связан ни с какими религиозными культами, как в Греции, от зарождения он считался светским учреждением, лишенным ведущей общественной роли. Представления устраивали во время государственных торжеств, триумфальных шествий, погребальных обрядов, чередуя с гладиаторскими боями и цирковыми играми. Римский театр развивался, заимствуя греческие традиции. В актерские труппы набирали вольноотпущенников или рабов. На актерский труд смотрели с презрением, считая профессию актера бесчестной. За плохую игру актер подвергался унижению и наказанию. Римская аристократия считала театр развлечением, поэтому представления носили яркий, красочный, декоративный характер.

Актеры гримировались, надевали парики и бороды. Использовали полумаски, так как ношение масок было запрещено. Маски надевали, когда в спектакле по роли надо было изобразить близнецов. Маски потеряли свое обрядовое назначение, а стали декоративными, своего рода театральным приемом. В римской комедии надевали трехликие маски, которые изображали лица разного пола и возраста. В спектакле женские роли изображали мужчины, надевая женские маски.